Cinéphiles de notre temps

Pour accompagner le passage à l’heure d’hiver mais aussi pour célébrer sa carte blanche à la Cinémathèque Française, nous avons eu la joie d’accueillir Nine Antico. Elle fait des BD parfois inspirées par le cinéma, elle illustre parfois pour le cinéma (tout le coffret Rohmer de Potemkine c’est elle), et parfois elle fait des films aussi, tout simplement, comme le très rock Playlist avec Sarah Forestier, Laetitia Dosch et une très belle…playlist !
Ensemble nous avons parlé de ses premiers émois cinéphiles à chercher du côté de chez Kazan (Un tramway nommé désir, La fièvre dans le sang), des films de son père (des comédies italiennes comme Le Fanfaron) et de quelques films generationnels délicieusement 90s : Buffalo 66 et le très chouette Génération 90 réalisé par Ben Stiller.
Elle nous a raconté comment elle avait concocté sa programmation pour la cinémathèque.
Ah et on a aussi parlé musique au cinéma !

Nous remercions notre invitée Nine Antico ainsi que Melanie Haoun et Xavier Jamet de la Cinémathèque mais aussi Elodie Imbeau et Pierre Senechal sans qui cet entretien n’aurait pu se faire.

Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48

Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt

I. PORTRAIT - 3’06

• Un duo au cinéma ? - Thelma & Louise (Ridley Scott, 1991) - 3’06
• Une voiture au cinéma ? - La Lancia Aurelia B24 du Fanfaron (Dino Risi, 1962) - 6’36
• Un hors-champ/quelque chose de caché au cinéma ? - La sœur, toujours enfermée dans la salle de bain, dans La main de dieu (P. Sorrentino, 2021) - 9’35

II. LE CINÉMA DANS TOUS SES ETATS - 11’38

• Nine Antico sur sa carte blanche pour la Cinémathèque Française - 11’38
• Des BO galvanisantes : la musique des films de Scorsese - 19’52
• Une BD à adapter au cinéma : Love and Rockets (Los bros Hernandez) - 23’33
• Le souvenir d’une scène de sexe gênante, drôle mais touchante : Greenberg (N. Baumbach, 2010) - 32’20

CARTE BLANCHE - 36’05
La fièvre dans le sang (E. Kazan, 1961)

III. CINEMA & TRANSMISSION - 44’34

• Le rapport de Nine Antico aux objets de cinéma : VHS, photo, DVD… - 44'34
• Les photos découpées des VHS dans la chambre d’ados de Nine Antico - 47’34

REFUGE - 48’37

• Génération 90 (Ben Stiller, 1994)

BONUS - 55’38
La petite maison dans la prairie (1974-1983)

EXTRAITS FILMS

• La fièvre dans le sang - Elia Kazan - Warner Bros
• Le Fanfaron - Dino Risi - Solaris Distribution
• Génération 90 - Ben Stiller

EXTRAITS MUSICAUX

• Stayin alive - Bee Gees - RSO Records, actuellement sous licence Universal Music Group
• Don't let me be misunderstood - Santa Esmeralda - Columbia
• My Sharona - The Knack - Capitol Records

CRÉDITS
Patreons : un grand merci à Mahaut, Paul et Clara pour leur soutien !
Musique : Gabriel Rénier
Graphisme : Lucie Alvado
Création & Animation : Phane Montet & Clément Coucoureux

Pour clôturer cette belle saison de podcasts, nous vous proposons quelqu’un qui était présent pour nos 5 ans, sur l’écran et sur la scène du Grand Action : le cinéaste, monteur, affichiste…William Laboury.
Dans ses propres films ou pour d’autres, à travers les génériques, les bandes annonces ou les affiches qu’il crée, notre invité aime jouer avec les matières analogiques ou numériques, le grain et le pixel, allant jusqu’à puiser dans cette grande mémoire mondiale qu’est internet.
Avide d’expériences plastiques fortes, notre invité a également le goût des idées et des concepts. Ainsi, il nous emmène dans la matrice des sœurs Wachowski, découverte à l’adolescence et aux quatre coins du monde avec le presque jeune Sir Attenborough proposant déjà dans les années 70 de sidérants documentaires scientifiques. Il raconte son goût pour les effets spéciaux liquides comme ceux de James Cameron et rend hommage au Chris Marker joueur de Level Five.

Pour l'été, plongez dans le cinéphilie fluide de William Laboury. Allez au cinéma, puis sortez la tête de vos écrans pour regarder la nature (c’est lui qui le dit aussi) !

Bonne écoute, bel été !

Nous remercions notre invité William Laboury ainsi qu’Élodie Imbeau et Pierre Sénéchal sans qui cet entretien n’aurait pu se faire.

Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48

Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt

I. PORTRAIT - 3’51 - 19’19

• Un frère/une soeur au cinéma : Soy Libre (Laure Portier, 2021) - 3’51
• Une couleur : le vert de Matrix (Lana & Lilly Wachowski, 1999) - 8’25
• Une entité virtuelle : le pseudopod dans The Abyss (James Cameron, 1989) - 15’53

II. CONDITIONS DE VISIONNAGE, MÉMOIRE & SOMMEIL - 19’19 - 39’09

• Un film dont le souvenir s’effrite : Kairo (K. Kurosawa, 2001) - 19’19
• Un film qui a nourri le goût de William Laboury pour “les images internet” : Level Five (Chris Marker, 1997) - 25’02
• Le rapport de William Laboury à la matière et à la texture des images (numérique, analogique…) - 30’48

CARTE BLANCHE - 39’04
Room (Lenny Abrahamson, 2015)

CINEMA & TRANSMISSION - 46’47
Un film à envoyer dans l’espace : Life on earth , S01 ep 13 (Sir David Attenborough, 1979)

REFUGE - 55’44
The Mask (Chuck Russell, 1994)

EXTRAITS FILMS
The Matrix Reloaded trailer - Lana & Lilly Wachowski - Warner Bros
Level Five - Chris Marker - Tamasa Distribution
Life On Earth, S01 ep 13 : The Compulsive Communicators - David Attenborough, BBC
The Mask - Chuck Russell - Pathé Distribution

EXTRAITS MUSICAUX
This will destroy you - The mighty Rio Grande - ℗ 2008 Dark Operative Publishing

CRÉDITS
Patreons : un grand merci à Mahaut, Paul et Clara pour leur soutien !
Musique : Gabriel Rénier
Graphisme : Lucie Alvado
Création & Animation : Phane Montet & Clément Coucoureux

En ce début d'été ombrageux, nous vous proposons de faire une pause au gré de la cinéphilie d’Hélène Frappat.
Écrivaine-enquêtrice, notre invitée jongle avec la fiction et la philosophie - et le cinéma est l’une des matières premières de son travail. On lui doit récemment l’essai Le gaslighting ou l'art de faire taire les femmes à partir d’un film de Cukor et Trois femmes disparaissent, belle enquête élégiaque autour de la lignée d’actrices Tippi Hedren-Melanie Griffith-Dakota Johnson.

Mieux qu’une simple interview, nous vous proposons de remonter le temps au gré des réponses de notre invitée. Car pour elle, tous les films sont liés et, entrelacés ensemble, ils forment le tissu de sa mémoire, allant jusqu’à faire remonter des souvenirs bien enfouis, à l’instar de l’horloge à l’envers de Twixt (F. Coppola)
N’ayez crainte et laissez-vous porter par notre invitée, du soleil Sicilien du Parrain à la pluie du film noir Follow me quietly (R. Fleischer). Vous y croiserez aussi la poésie de Tarkovski et la pugnacité d’Erin Brockovich (S. Soderbergh). Et qui sait, vous vous souviendrez peut-être de quelque chose en cours d’écoute ?

Nous remercions notre invitée Hélène Frappat ainsi qu’Elodie Imbeau et Pierre Sénechal sans qui cet entretien n’aurait pu se faire.

Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48

Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt

I.PORTRAIT 3’29

• Une mère au cinéma : Erin Brockovich (S.Soderbergh, 2000)
• Une langue au cinéma : le russe que parle l’actrice blonde au début du Miroir (A. Tarkovski, 1975) - 5’54
• Une détective au cinéma : la jeune journaliste dans Follow Me Quietly (R. Fleischer, 1949) - 12’14

II. CONDITIONS DE VISIONNAGE, MEMOIRE ET SOMMEIL - 18’22

• Des films qu’Hélène Frappat a voulu fuir : ceux de Lars Von Trier - 18’22
• Un film comme une séance d’hypnose : Le Parrain (F. Coppola, 1972) - 23’5
• Un film qui a levé l’amnésie d’enfance d’Hélène Frappat : Twixt (F. Coppola, 2011) - 31'24
• Un texte critique qui a changé la cinéphilie d’Hélène Frappat : ceux de Serge Daney sur l'enfance et Les Contrebandiers de Moonfleet - 40'23

III. CINEMA & TRANSMISSION - 48’38
Le cinéma comme “affaire de point de vue” (male/female/queer gaze…) : Showgirls (P. Verhoeven, 1995)

REFUGES - 54’07
Tout film aimé par Hélène Frappat dès le générique

EXTRAITS FILMS
Le miroir - A. Tarkovski - 1975 - Potemkine Films
Céline et Julie vont en bateau - J. Rivette - 1974 - Potemkine Films

EXTRAITS MUSICAUX
Richard Wagner - Tristan und Isolde, Prélude - Cond : W. Furtwangler - ℗ A Warner Classics release, ℗ 1953 Parlophone Records Limited. Remastered 2021 Parlophone Records Limited
Nino Rota, Gofather Waltz (from The Godfather) - SONY ATV HARMONY, SONY MUSIC PUBLISHING (FRANCE)

CRÉDITS
Patreons : un grand merci à Mahaut, Paul et Clara pour leur soutien !
Musique : Gabriel Rénier
Graphisme : Lucie Alvado
Création & Animation : Phane Montet & Clément Coucoureux

Alors que les beaux jours revenaient, au début du mois d’avril, notre émission fêtait ses 5 ans. Au même moment, Messina Film structure produisant et diffusant des courts métrages nous invitait à programmer des films au Grand Action dans sa programmation Merci le court. L’occasion était trop belle !

Nous avons alors choisi 3 films liés à notre émission :
It was on earth that I knew joy, réalisé par Jean-Baptiste de Laugier aka Para One et produit par sixpack France.
Hotaru réalisé par William Laboury et produit par La Fémis.
Every Heaven in between réalisé par Helio Pu et produit par La Fémis.

Puis nous avons invité leurs auteurs à en parler sur scène. Ensemble nous avons parlé de mémoires, de format de cinéma, de vapor wave, et de bien d’autres choses encore… Cet épisode est le souvenir de ce beau moment ✨

Un grand merci à Adrio Guarino de Messina Films pour l'organisation de la séance et au cinéma le Grand Action pour l'accueil.

Pour l'occasion, vous pouvez retrouver gratuitement les 3 films aux liens ci-dessous :

• It was on earth that I knew joy
• Hotaru
  
• Every Heaven in Between

Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48

Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt

EXTRAITS FILMS

• It was on earth that I knew joy - JB de Laubier - 2009 - Sixpack France
• Hotaru - W. Laboury - 2015 - La Fémis
• Every heaven in between - Helio Pu - 2022 - La Fémis

CRÉDITS
Patreons : un grand merci à Mahaut, Inès, Paul, Bernard et Clara pour leur soutien !
Musique : Gabriel Rénier
Illustration : Phoebe Eddleston (Bureau for everyday exploration)
Graphisme : Lucie Alvado
Création & Animation : Phane Montet & Clément Coucoureux

Dans ce nouveau format, nous sortons de notre petit studio sous terre pour nous enfermer dans les salles obscures ! Puis en sortant de la salle, nous en discutons au grand jour, en pleine rue, dans un parc ou un café… Pour apporter un peu de recul critique nous mêlons nos subjectivités à une petite revue de presse sur le film.

Pour ce premier épisode nous nous sommes laissés aguichés par l’aura “chic et cool” entourant The Sweet East et le bouche à oreille favorable dont jouit le film de Sean Price Williams depuis Cannes 2023.
Avec néanmoins quelques questions en tête : est-ce le film indépendant américain que nous n’attendions plus ? Est-ce un film de poseur ? Ayo Ederibi est-elle notre nouveau crush ?

Le film est encore un peu à l’affiche ! Bon ciné, bonne écoute !

Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48

Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt

Extraits

• Sean Price Williams, réalisateur de «The Sweet East», et Talia Ryder : «On adore la nature expérimentale des Etats-Unis», Libération, Olivier Lamm, Mars 24
• Qui est Talia Ryder, jeune actrice qui porte le film « The Sweet East » ?, Elle, Anouk Sarfati, Mars 24
• “The Sweet East”, ou l’art de manier l’humour, Jacky Goldberg, Les Inrockuptibles, Mai 23
• Trailer The Sweet East, Potemkine Film

CRÉDITS
Création; Animation; production; montage; mixage : Phane Montet & Clément Coucoureux
Avec les voix de : Phoebe Eddleston et Paul Robein
Musique : Gabriel Rénier
Graphisme : Lucie Alvado
Patreons : un grand merci à Paul, Bernard, Clara, Inès et Mahaut pour leur soutien !